El ciclo de cine fantástico y de terror AETERNA se consolida

El ciclo de cine fantástico y de terror AETERNA se consolida en la cartelera madrileña y abrirá su cuarta temporada el 12 de septiembre con una proyección especial de “Gaua” de Paul Urkijo.

AETERNA, el ciclo madrileño de cine fantástico y de terror nacido en 2023, afronta su cuarta temporada consolidando su presencia en la cartelera de la capital tras tres años de actividad continuada. El nuevo curso arrancará este sábado 12 de septiembre a las 22:00 horas en el mk2 Cine Paz (C/ Fuencarral, 125) con una proyección especial de “Gaua”, de Paul Urkijo, y continuará con una película diferente cada mes hasta junio de 2027. Una programación que volverá a combinar largometrajes de culto con cortometrajes previos a la mayoría de las sesiones, al tiempo que el proyecto mantendrá sus líneas paralelas AETERNA Equis y AETERNA Nova y prepara una segunda edición de la Muestra AETERNA.

Nueve meses de cine de culto

El 24 de octubre llegará “Asalto a la comisaría del distrito 13” (1976), el largometraje que situó a John Carpenter en el mapa internacional y donde el cineasta trasladó los códigos del western al asedio de una comisaría de Los Ángeles por parte de una violenta banda callejera. La película estará precedida por “Amor de padre” (2026), cortometraje de Caye Casas, director de “Matar a Dios” y “La mesita del comedor”.

En noviembre será el turno de “Depredador 2” (1990), secuela dirigida por Stephen Hopkins que trasladó la cacería desde la jungla centroamericana hasta un Los Ángeles sumido en el caos, con Danny Glover al frente del reparto. La película amplió además la mitología del Depredador con nuevas armas, trofeos y detalles sobre su especie que acabarían convirtiéndose en elementos reconocibles de la franquicia. La sesión tendrá lugar el sábado 21 e incluirá también “Siempre hay un monstruo” (2026), cortometraje de Gastón Haag, que se proyectará como antesala de la película.

Diciembre cerrará el año con “Horizonte Final” (1997), filme de Paul W. S. Anderson protagonizado por Laurence Fishburne y Sam Neill que convirtió una misión de rescate espacial en una suerte de historia de casa encantada a bordo de una nave. Recibida con frialdad por crítica y público en su estreno, la película fue ganando seguidores con el paso del tiempo hasta alcanzar la condición de título de culto dentro del terror y la ciencia ficción de los 90. La sesión se celebrará el sábado 19 y estará precedida por “NUS” (2023), cortometraje dirigido por Marcos de Isidoro Martín.

Con la llegada de 2027, AETERNA recuperará en enero “Temblores” (1990), dirigida por Ron Underwood y protagonizada por Kevin Bacon y Fred Ward. Se trata de una mezcla de cine de monstruos, comedia y western contemporáneo que convirtió a sus gigantescas criaturas subterráneas, los graboides, en uno de los diseños más reconocibles del fantástico de la época. Sus efectos prácticos y su particular combinación de géneros dieron pie a una extensa franquicia de secuelas y adaptaciones televisivas. Como pieza previa se proyectará el cortometraje “Cara de cona”.

En febrero, AETERNA se acercará al J-horror con “Dark Water” (2002), adaptación de un relato de Kōji Suzuki dirigida por Hideo Nakata después del fenómeno internacional de “Ringu”. Su historia de fantasmas, articulada alrededor de una madre, su hija y un edificio invadido por filtraciones de agua, formó parte de la expansión mundial del terror japonés a comienzos de siglo y dio lugar a un remake estadounidense en 2005. El pase estará acompañado por el cortometraje “Tinieblas”, que podrá verse antes de la película.

Marzo cambiará de registro con “El quinto elemento” (1997), la space opera de Luc Besson protagonizada por Bruce Willis, Milla Jovovich y Gary Oldman, una de las producciones europeas más ambiciosas de su época y especialmente recordada por su exuberante diseño visual, con vestuario de Jean Paul Gaultier y una marcada influencia del cómic francés.

En abril llegará la versión de 1990 de “La noche de los muertos vivientes”, dirigida por Tom Savini a partir del clásico de George A. Romero, que regresó también como guionista de esta nueva adaptación. Con Tony Todd y Patricia Tallman, la película actualizó el original tanto en su apartado visual como en la construcción de algunos personajes, especialmente el de Barbara, aquí mucho más activo y alejado de la indefensión de su precedente. La sesión incluirá también el cortometraje “Open Mic”.

La cita de mayo quedará en manos de “Maniac Cop” (1988), cruce de slasher y thriller policial dirigido por William Lustig a partir de un guion de Larry Cohen, con Tom Atkins, Bruce Campbell y Robert Z’Dar en el reparto. La figura del agente Matt Cordell, un policía convertido en asesino implacable, terminaría prolongando su particular leyenda a través de dos secuelas.

La temporada se despedirá en junio con “El corazón del ángel” (1987), thriller de Alan Parker protagonizado por Mickey Rourke y Robert De Niro que arranca como una investigación detectivesca para adentrarse progresivamente en el ocultismo, el vudú y lo sobrenatural. Ambientada entre Nueva York y la Luisiana de los años 50, la película mezcla cine negro, misterio y horror en una trama cada vez más turbia y perturbadora.

12 de septiembre de 2026 — “Gaua” (2026), en blanco y negro + “Dar-Dar” (2020), con presentación de Paul Urkijo.
24 de octubre de 2026 — “Asalto a la comisaría del distrito 13” (1976) + “Amor de padre” (2026).
21 de noviembre de 2026 — “Depredador 2” (1990) + “Siempre hay un monstruo” (2026).
19 de diciembre de 2026 — “Horizonte Final” (1997) + “NUS” (2023).
Enero de 2027 — “Temblores” (1990) + “Cara de cona”.
Febrero de 2027 — “Dark Water” (2002) + “Tinieblas”.
Marzo de 2027 — “El quinto elemento” (1997).
Abril de 2027 — “La noche de los muertos vivientes” (1990) + “Open Mic”.
Mayo de 2027 — “Maniac Cop” (1988).
Junio de 2027 — “El corazón del ángel” (1987).